团扇，也称“纨扇”、“宫扇”，因形似圆月，且宫中多用之，故以此为名。从历代散见的咏扇的诗赋散文来看，团扇盛行于西汉至宋代的1000多年间，宋代以后又与折扇并驾齐驱，深受妃嫔仕女、文人雅士的喜爱，小小的团扇曾流传了数不清的风流俊雅之事。西汉成帝的妃嫔写过一首有名的《怨歌行》：“新制齐纨素，皎洁如霜雪。裁为合欢扇，团团似明月。出入君怀袖，动摇微风发。常恐秋节至，凉飙夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝。”自此“秋扇见捐”便成为中国文学中的一个传统意象。此后，唐代大诗人刘禹锡《团扇歌》：“团扇复团扇，奉君清暑殿。秋风入庭树，从此不相见。上有乘鸾女，苍苍虫网遍。明年入怀袖，别是机中练。”清代孔尚任《桃花扇·眠香》则有：“小生带有一宫扇一柄，就题赠香君，永为订盟之物吧。”

团扇虽然只是古代妇女手上的普通生活用具，却蕴含有浓厚的人文气息。其实，每一柄宫扇都因为不同的制作材质，以及扇面上绝无雷同的诗、书、画、印，成为一件极富个性化的艺术品。一把小小的团扇，透释出来的文化韵味有时并不逊色于一帧字画，历代藏家也都是珍同拱璧，善加收藏。收藏宫扇，看中的是那一份清雅婉约，是一种带着柔媚的风韵。

王冠惠，1958年生于天津。1972年借得民国版《芥子园画传》临习自学、初涉传统的中国画，1975年在学习中国画的同时，开始速写、素描、色彩的人物、静物、风景的写生，并求教于天津美院的齐宝善教授及孙建平教授，打下一定的绘画造型基础。1980年随著名画家霍春阳教授学习深造传统的中国花鸟画。

　　传统的中国文人绘画自它诞生至发展成熟，其主要风格特点即是借物寓情，其形其色皆以传统的人文精神为出发点，将事物的表象以及个人的学识修养融汇于概括的笔墨之中，或以恬淡令人回味，或以飘逸使人神驰，风晴雨露已不是大自然的简单再现。王冠惠的画，迎合了当今人类的这种惬意的情怀，以竹拟人，以花拟人，以自然界的一草一木传达心意，体现内心情感气质。但他如果没有十年的清心寡欲，以古人及造化为师为友的散逸情致，难以得此境界。

　　花鸟大师霍春阳先生对学生王冠惠是这样评价的：“这30多年来，我与冠惠同学交往中，感觉出他对中国传统文化不断地有所思、有所悟。读其近十年来他的画作，感觉到他的画学态度，仍一如初始，虽行为低调，然心游目想，妙会于笔墨绢素之间。他取法先贤，水墨恬淡，笔意高古;他推崇南田，赋彩清丽，写生正宗。是知其平淡取代了激情;本质超越了形式;大道融化了个性。”

王冠惠的，我们能够感受到那股源于自然的生命的律动与节奏。其笔下之荷花、四君子等作品，皆能得自然物象之理法，又能融其心境于画境，既给人以自然灵动之视觉享受，又不失古朴淡雅之艺术格调。

王冠惠团扇新作