詹滢2015新作展：材质与意境传递“新古”之美

天津美术网讯  2015年6月20日下午，“詹滢2015新作展”在798艺术区桥艺术中心开幕，展览由艺术家祁志龙担任策展人，共展出詹滢2015年创作的，以佛、梅、山形为题材的23幅综合绘画作品。

策展人祁志龙认为：詹滢的绘画以佛、梅、山形为题材。她的绘画有四个基本特征：其一是装饰性——画面没有明显的空间感，主体和背景的关系处于被压扁的视觉中；其二是单纯性——主体孤立于画面中心，仿佛与任何事物无关；其三是内容的东方性——佛、梅或山形，均是传统中国文化符号。其四，也是詹滢绘画的意义所在，即由上述元素构成的画面，所传递的信息——其绘画的神秘性意境。

艺术家马树青说：“詹滢的画室在繁华的市中心，绘画让詹滢屏蔽了周围的喧嚣，日复一日地通过绘画与材质搭建起自己的绘画风格，优雅的素色和精美的肌理效果产生了一种特别的触摸式绘画观看效果，无论山水或花卉在这种观看中成为一种宁静的心像。在詹滢的绘画里传统因素，无论来自中国山水图或花卉图，都成为被重新解构后自己独一无二的绘画语言材料，山已非山，花已非花，天和地 成为一种内心的自然，这让詹滢自己达到一种内心修炼的境界， 也让绘画达到了高雅而清璞。”

艺术家李迪则认为：关于如何解读詹滢的作品，我曾经说过，她的绘画首先是用质把观者带入一个她独自拥有的视觉逻辑通道，在理解物质产生的肌理美感的同时，能让人在宁静思考的过程中打开一个新的视觉体验，这个体验是来自于内心的感悟系统的。所以，我知道理解詹滢的作品是需要一些用心和时间去读解的必要，否则很难充分地感受她的感觉系统通过绘画传递出来的那种朴素之美，看似作品里没有夸张的形象，喧哗夺目的色彩，是因为她知道这些习以为常的惯用方式不是打开理解之门的钥匙，必须另辟途径，用心灵感应的密码才能走入她的作品中，感受她的微妙与抒情的再创心灵之境。

理查德•塞拉曾经说过：“去看就是去思考，去思考就是去看。如果你能改变人们观看的方式，就可以改变他们的思考方式。”詹滢就是试图通过创造一种新的“静观阅读”式的观看先静其心，再凝其目。让眼睛、大脑在惯性的状态中停下来进入她设置的一个意境之场，获得最大的心灵沟通与快感，我喜欢在空旷的空间里有距离的用心灵之眼凝视这些作品，获得的视觉经验与在她的工作室里完全不同。

展览将持续至7月23日。