　　偶然的机会，我见到了高岑先生的作品，震惊之余，令我心潮澎湃。静下心来静读之，真是美妙至极。记得唐代司空图《诗品》所言，艺术品需有一种“犹矿出金，如铅出银，超心炼冶”的独到功夫，以此方能达到艺术的“浅深聚收，万取一收”的效果。我们知道所谓“超心炼冶”，实际上是在艺术创作中，作者能在许许多多同类事物的个性中提炼出某些具有本质特点的共性来，然后以自己高度概括的思维去提取精粹，以自己独到的审美去量衡艺术发展规律。我想用“万取一收”来说明《诗品》中“杂取种种人，合成一个”的典型化原理，意在说明取材于万，而收情景于一，我这里并非是说的“含蓄”，而是“浓缩”，进而言之是高度概括之意。品读高岑先生的作品，我思绪万千，或是藐姑才俊，天赐通灵吗？为何其作品如此摄人心魄，令人神往，如宓妃之美，郑姬之艳。其作品在抽象和具象之间，已达到了意象的升华，且不想说技法、色彩，更想说的是高岑先生的思想。一位高超的艺术家，其审美思想定是传统文化作基，以时代审美做标尺，提取时代精神与认识，形成自己的审美准则及法度，它是很高的，绝非一般常人所及，甚至是超越时代的。高岑先生在踏实做着，而且其作品的高度已让人刮目。

高岑绘画作品：瑶英之落

　　高岑先生的创作是真实不虚的。他悟禅论道谈佛，精于艺，而超然也。清代袁枚曰：“味欲其鲜，趣欲其真，人必如此。”刘熙载对诗的评论中亦认为：“诗可数年不作，不可作不真。”高岑先生的真性情正如前人对诗的评论，已露显在作品中了，让人产生无限的遐思，又似乎入道的恍惚之境，妙不可言，我说高岑先生已达到庄子“悬解”之境。金圣叹在评批《西厢记》的过程中，将凡与莺莺那种又娇稚、又矜贵、又多情、又灵慧的千金女儿的性格不相容的全部删改，保证莺莺的完整性格之美。看高岑先生的作品，无一不是保持着自己纯真的心性，他没有附和，没有阿谀，只有自己一个完整的性格，或许你不接受他的性格，或许你不理解他的作品内质，然而我可以坦诚地说，他的在作品正如他的名字（高岑先生又名超然），是超然的。

高岑绘画作品：万象之灵
高岑绘画作品：玄圃

　　高岑先生涉猎艺术领域诸多方面，而且精品很多，丰富睿智的他赋予了作品极强的生命力。我们富有民族特色的古诗画艺术都具备着“诗中有画，画中有诗”的艺术特色。高岑先生的画作，是写禅的诗，悟道的画，他抓住了作品的本质和关键，他深知传统思想的根基所在，他驾驭极富感染力的绘画语言，赋予作品主体感的效果，诚如宋代梅尧臣所言“文章制作比善塑，物象变怪一如泥”道理一样。高岑先生一直以来聚精会神地运用巧妙的构思，特殊的技法，描绘天地物象的各种形象，进而赋予物象一种超乎自然的状态，追求一种精神上的灵动。说高岑先生画作“罄澄心以凝思，渺众虑而为言，笼天地于形内，挫万物于笔端，期穷形而尽相”（陆机《文赋》），应不为之过，他的画作已完全达到了一种令人神往的境界了。

高岑绘画作品：万象之灵

　欣赏着高岑先生的作品，一种自由的概念一直萦绕着我的脑际，缘其自由超然的独立意识极强，故而艺术创作的行为自然不为物役，他打破了无形的奴役解构。我们知道艺术家的自由度越高，他的创作力越强，尤其对作品的启蒙起着至关重要的作用。其实一个真正的艺术家必须永远守望着自己的心灵小屋，坚持着自己个人最纯真的感觉，永远不被喧嚣的环境所操控。高岑先生的确走进了自己的鱼鳞屋，感受着庄子神驰天地的大鹏。恍惚之间尽入笔端，作品便有了“兰芷幽而有芳”（楚辞）的意味了。至此，我想高岑先生将会“餐元气而饮沆瀣兮，漱正阴而含朝霞，保神明之清澄兮，精气入而麤秽除” （楚辞），定会有大进了。

　　高岑先生作品都是关于自然、生命、公义的存在，给人以创造的启智与反思，总能散发出一种精神气质和灵魂昭彰的暗示。在微信里见到了他部分作品，如《玄圃》、《阊阖之门》、《万物之灵》、《瑶英之落》等，感动于他的个性显明，思想自由。同时也对他艺术视野、主题表现、绘画语言、价值观念有了了解。细细品读着，似乎一种莫名的启智方式和启蒙思路，或是说一种旷达的路径将人们引向心斋的贝阙之门，令人佩钦之至。我欣赏他弥足珍贵的胆识与冲破藩篱的勇气，他没有被禁锢在一个世俗的圈子里，他具有独立人格及艺术造诣，其终极命题是禅，是道的。

我在延伸思考之余，叩门艺术基本意义，穿越技术表象时，背后艺术所承载的价值和意义必然是艺术家艺术自由的玄机所在。启蒙人们如何去温暖人类的心灵与社会的内涵。我们期盼高岑先生如庄子的鲲鹏，用翅膀扇动起一缕缕清风，让人们清赏永远。

（作者刘俊坡先生现为北京大学国家软实力研究院研究员，高级职称，所书字体以个人名字命名为“俊坡简牍体”，列入国家字库，书法作品以插图形式编入中小学课辅教材。）

来源:天津美术网责任编辑:桠弢