“禅的花园”林国成个展在纽约杜梦堂热展

　　天津美术网讯 纽约 –Galerie DUMONTEIL（杜梦堂） 荣幸呈现林国成个展“禅的花园”。此次展览是艺术家与杜梦堂的首次合作，也是其在北美地区的首次个展，将通过“自然”以及“自然与城市空间”这两个核心主题集中呈现艺术家近年的艺术实践，共计展出23件作品。 “禅的花园”力求在林国成的钢笔水墨世界中用线条与空间、形态与意象描绘出神秘莫测的万物本源。关于当下不确定世界秩序的感受！从一个古老的中国禅宗典故开始，风动、旗动？——仁者心动，开始“禅的花园”。

　　一念无明，万物跨越时空的再组合。关于中国山水，关于仰韶文化的陶罐，数前年前地中海的神庙，他们一同出现在一个画面，关于刹那与永恒，东西方不同事物的交汇，或许按照西方的逻辑，这样的创作思路应该是属于现代主义“超现实”的范畴，而在中国的古老哲学里面，刹那与永恒都是同时存在着，万事万物在变动重组，古往今来，天地形流，不停转化交换。

　　林国成独特的绘画语言对东西方的艺术传统包容并蓄，同时也挑战着两种体系的交融与碰撞。一方面，艺术家精妙的钢笔技法出自其对欧洲中世纪及文艺复兴时期艺术的热爱，尤其是达芬奇，米开朗基罗的素描和丢勒的铜版画；另一方面，艺术家对中国的哲学思想和文人绘画独具慧心，尤其欣赏吴道子，石涛和陈洪绶的作品。林国成充分汲取各家所长，在当代维度下钻研和探索钢笔与水墨结合的可能，通过文人画丰富的技法以及对形神气韵的追求为那些密集、繁复的钢笔线条留出了想象的空间，注入了更多活力和多样性，使最终呈现的作品既有对气力的把控，又不失对细节的雕琢。

　　对笔法和线条的追求不仅是林国成艺术表达的需要，更是其探索事物本源的方式。流动的“气”亦或是生命能量的循环总是出现在林国成的作品中。“自然”是艺术家钟爱的创作主题之一，此次展览精选了《形与流》系列、《繁花》、《心动》以及多件以“树”为题材的作品，展现艺术家如何通过笔尖去探索自然的肌理与结构，追寻生命多变的表现形式。在《形与流-山海间》中，艺术家将汪洋恣意的弧线与短小精细的笔触并置，画面充满动态与张力，变幻无穷，个中细节却如迷宫般耐人寻味。

　　对林国成来说，“生长”的概念并不局限于特定的生命有机体。城市的成长与衰老无异于森林；行星与原子的运行本就是相通的。此次展出的《方块与自然》系列、《无法容纳的风景》系列和《白驹过隙》等作品都是艺术家以“自然与城市空间”关系为出发点的创作实践，体现了艺术家作为当代文人的哲思与情怀。大尺幅作品《白驹过隙》充分探索了钢笔水墨在空间表达中的可能性，巧妙的构思、留白与灵活的笔法在突显主体的同时增添了画面的层次感，时空交杂却不凌乱，白驹过隙的场景被构筑在重山与楼宇之间，在梦境、现实与乌托邦间不断切换。

　　在艺术家心里，“刹那与永恒，固态与流形，它们并没有确定的答案。一切都是以不确定的姿态，不确定，但又非虚空，这是留给艺术家广阔的领域。如何以一个画面感受刹那与永恒，无所住与生。

　　心”。而我们乐意把“禅的花园”这样一个展览放在纽约，放在当今世界不确定秩序的语境下，向任何愿意悉心去观察和感知的观众敞开，并用自己的想象来续写作品的故事，一个关于东方和西方不确定的故事…………

　　有关 杜梦堂 GALERIE DUMONTEIL

　　杜梦堂（Galerie DUMONTEIL）于1982年在巴黎成立，画廊以现当代艺术为核心，近年亦拓展至设计领域。作为具象雕塑艺术市场中的重要角色，杜梦堂以其独到的品位与视野，呈现欧洲上世纪两战期间的艺术品而享有盛誉。如今，杜梦堂在巴黎、纽约和上海均设有同名空间。创始人皮耶·杜梦堂作为二十及二十一世纪雕塑和绘画领域的鉴定专家，在为画廊积累丰富藏品的同时，也与一批当代艺术家展开合作。三个展览空间定期举办主题性和学术性展览，由此向欧美及亚洲藏家推荐上至二十世纪初，下至当代杰出艺术家的作品。 

　　杜梦堂于2008年在上海开设巴黎以外的第一个海外空间，致力于拓展和强化画廊与亚洲文化艺术界的合作及交流。作为早期便入驻中国艺术市场的西方画廊，杜梦堂参与并见证了中国艺术市场的发展。

　　杜梦堂为活跃于欧洲上世纪30年代到70年代的艺术家举办过众多群展和个展，通过与各大博物馆的合作，致力于发现及重新发现以动物及自然人文等为创作主题的艺术家。画廊与艺术家继承人或遗作管理机构保持着长期友好的关系，其中不乏合作超过30年的深厚情谊。展出的艺术家包括：弗朗索瓦·蓬朋（Fran?ois Pompon）， 乔治-吕西安·圭佑（Georges-Lucien GUYOT）， 伦布朗·布加迪（Rembrandt BUGATTI）， 迭戈·贾科梅蒂（Diego GIACOMETTI）， 夏尔·阿尔都司（Charles ARTUS）， 马赛尔·戴尼尔（Marcel DERNY）， 巴勃罗·毕加索（Pablo PICASSO）， 阿蒙·彼得森（Armand PETERSEN）和约瑟夫·萨基 （Joseph CSAKY）。 

　　过去的20多年来，画廊将视角拓展到当代艺术与设计领域。创始人皮耶和朵娣·杜梦堂以其独到的品味与视野发掘并培养了一批当代艺术家，并以最大可能支持和鼓励艺术家将他们的创想实现。现今，丹尼尔·达维欧 （Daniel DAVIAU）， 尚-马里·费欧里（Jean-Marie FIORI）， 埃里克·裴欧（Eric PILLOT）， 尚-克劳德·梅纳（Jean-Claude MEYNARD）， 鲁本·弗安泰斯（Rubén FUENTES）， 休伯特·乐高（Hubert LE GALL），王克平（WANG Keping）和他们的前辈艺术家的作品在巴黎、上海和纽约三地展出。

　　一直以来，杜梦堂坚持以二十世纪初艺术品商人的经典模式经营画廊，与艺术家葆有长期及紧密的关系，更作为大多数艺术家的全球独家代理人，给予艺术家有力的经济支持。杜梦堂注重管理所售作品的传承有序，与艺术家家人、艺术家遗作继承人和各个机构的广泛合作，以其专注的态度、敏锐的眼光成为业内首屈一指的画廊。除却画廊本身业务范畴，杜梦堂也经常为拍卖行和私人藏家提供鉴定评估服务，并向藏家提供艺术品收藏咨询服务，以现当代艺术为基础，与藏家一同营建独一无二的藏品体系。杜梦堂参与支持众多美术馆项目，出借藏品的同时，更专门成立学术团队，通过多年的研究和整理，为多位艺术家出版其作品全集和研究书籍。 

　　杜梦堂是法国专业画廊委员会（Comité professionnel des Galeries d’Art）、法国左岸古董商协会（Carré Rive Gauche）、法国国家专家协会（Compagnie Nationale des Experts）和法国国家古董商工会（Syndicat National des Antiquaires）的成员。与此同时，每年画廊参加多个国际核心展会，如：法国古董商双年展 （La Biennale Paris）（1992年起）；PAD巴黎/伦敦（Pavilion Art & Design）（1998年起）和香港典亚艺博（2010年起）。