中国艺术家贾善国作品亮相巴黎大皇宫

　　天津美术网讯 巴黎当地时间2018年2月13日下午3时，由法国文化部、法国国家博物馆举办的大皇宫艺术财富沙龙展（Art Capital）拉开帷幕。贾善国作为中国艺术家代表受邀参加展览，在为期五天的展览中，艺术家贾善国同欧洲的收藏家、策展人、艺评家及众多画廊进行广泛而深入的交流和沟通，由于他的作品所独有的文化性与当代性的特色，受到欧洲专家、学者的广泛赞誉，同时也收到欧洲专业画廊的展览邀请。

　　Art Capital的特色在于，自2006年起联合了四个历史悠久著名沙龙同时举办展览。即对比沙龙（Comparaisons）、法国艺术家沙龙（Salon des Artistes  Francais）、水介质绘画和素描沙龙（Dessin & Peinture à l‘eau），以及独立艺术家沙龙（Salon des Artistes    Indépendants）。四个沙龙各具特色使Art Capital成为法国当之无愧的年度艺术界盛宴，也是国际上最有影响力的国际艺术沙龙之一。  

　　Art Capital联展的四个沙龙中，“对比沙龙”展最具特色和态度。创建于1956年的“对比沙龙”，其创办初衷即让源于不同文化的艺术作品在对比中实现交流与互建。我们从历届“对比沙龙”参展艺术家名单中，既能看到参展时已经功成名就的艺术家，也能看到从“对比沙龙”走出为人们所认识的艺术新秀。直至今天，这些艺术家们成为举世闻名，受藏家追捧，甚至写入美术史的艺术名家，也可以说“对比沙龙”记录了当代艺术的发展史。他们中包括：安东尼·塔皮埃斯（Antonio Tapies），阿尔曼（Arman），伊夫·克莱因（Yves Klein），莫里斯·郁特里罗（Maurice Utrillo），莫里斯·德·弗拉芒克（Maurice de    Vlaminck），雷尼·马格利特（    Ren    é Magritte），雷·曼（Man Ray），毕加索（Picasso），达利（Salvador Dali），克里斯多（Christo），安德烈·马松（    Andr    é Masson），贝尔纳·布菲（Bernard Buffet），凯撒（César），妮基·德·圣法尔（Niki de Saint-Phalle），雷蒙·汉斯（Raymond  Hains）、彼得·卡拉森（Peter  Klasen）……   “对比沙龙”的参展经历在这些艺术家的艺术生涯中占有特殊的位置，成为了他们重要的里程碑，具有重要的象征意义。

　　Art Capital联展中，创建于1884年的“独立艺术家沙龙”也是法国最具历史意义的艺术展之一。自一个多世纪以来接待了来自世界各地的艺术家，如梵高（Van Gogh）、莫奈（Claude Monet）、塞尚（Paul Cé    zanne）、雷诺阿（Renoir）、马蒂斯（Matisse）、达利（Salvador Dali）、毕加索（Picasso）、夏加尔（Marc    chagall）、莫迪利阿尼（Modigliani）、贾柯梅蒂（Giacometti，）、赵无极和朱德群等无数艺术大师都从这个展览走出来，为世人所熟识。

　　产生于1956年的“对比沙龙”，当时定位于具象和抽象之间，用以缓解因对立而产生的紧张局势。所以，“对比沙龙”从第一届开始就倾向于包容性，相反甚至不相容的艺术作品能够同时呈现，并试图使得这种对抗性变得和平而友爱。今天的“对比沙龙”依然不负以往的盛名，在坚守原则的前提下，评委会在选择邀请艺术家时，综合考虑当下的艺术趋势，观众的欣赏程度，以及所面临的各种风格、方法或技巧，将对于艺术的敏感性作为首选标准。艺术家贾善国根据  “对比沙龙”的评审要求提交的是综合材料作品《和光》系列，该系列作品还曾参加2016年韩国光华门艺术节，并获得“艺术大赏”最高奖。作品 选择宣纸、中国墨具有强烈民族特色的材料，运用了拼贴的当代艺术创作语言，结合了中国传统文化中的星象及篆刻文字等因素，充分利用了宣纸与水、墨交融、渗化、流淌所形成的独特的审美感受，体现阴阳相生、道法自然的文化精神。同时将西方绘画中的抽象与中国绘画的意象进行结合，把当代水墨放到国际化视野的语境之中，作品体现了艺术家多年以来对于传统文化当代转型，艺术的民族性与国际性等问题的思考。也契合了本次中国展“关注本土、关注当代”的展览主题，作品顺利通过 “对比沙龙”专家委员会审核，贾善国成为16位中国艺术家之一，受邀参加第13届巴黎大皇宫艺术财富沙龙展的对比沙龙展 。

　　对比艺术沙龙主席保罗·阿莱克西（Paul Alexis）对艺术家贾善国的作品给予了高度评价， 保罗·阿莱克西（Paul Alexis）说：“在艺术家贾善国的创作中，运用的是中国传统的工具材料，而呈现出当代性艺术语言，让我看到了中国自己的当代艺术，这种当代艺术既不是对的模仿，也不是中国原有艺术形式的简单转化，是艺术自身发展规律与时代结合的产物。在作品我们能够感受到蕴含其中的东方哲学精神，我认为这是一种可以同西方进行对话的艺术。我了解到艺术家贾善国的创作还包括陶瓷、装置等艺术形式，可以看出他创作面貌的多样性和国际性视野，也可以看出中国的当代已经以自己的面貌真正融入国际当代艺术舞台”。

　　贾善国的艺术创作涉及到油画、水墨、综合材料绘画、陶瓷及装置艺术等领域。作为生活在社会转型期的艺术家，贾善国思考物质与精神被赋予社会性之后的矛盾关系。在当今经济飞速增长的中国，既带来物质上的极大满足，同时也表现出人们精神极大的空虚。中国文化几千年形成无为、中庸、顺应自然的民族价值观受到强烈的冲击，传统哲学思想很难解释当下的种种社会现象，厚重的传统文化既是宝贵的财富同时也成为镣铐和枷锁。传统文化的当代转型，建立民族文化体系下的当代艺术成为他长期艺术探索的追求。他的水墨作品以氤氲的水墨意境，融入星象、木刻文字等元素，传达出对传统文化的眷恋和无尽的乡愁。而《焚之焚》系列用焚烧的书籍及陶瓷的形式对这种矛盾性进行了反思。贾善国还在作品中探讨个体的生命存在与所处时代构成的时空关系，装置作品《七分钟与七年》参加了在中国中央美术学院(微博)举办的《时间-时间国际当代艺术展》，同约翰。凯奇，达明赫斯特等艺术大师的作品共同展出。

　　法国大皇宫艺术财富沙龙展（Art Capital）参展的2000多名艺术家来自全球近40个国家。展览作品涉及到绘画、雕塑、摄影、装置等视觉艺术。Art Capital汇聚了艺、文、商、政等各界艺术爱好者，持续5天的联展吸引了来自全球的艺评家、画廊代表、媒体及收藏家等近四万多人参观。在这个为期5天的艺术盛典里，艺术家们将与欧洲的收藏家、策展人、艺评家及众多画廊进行近距离的交流和沟通。他们在向世界展现自己的艺术理念与成果的同时，也将开启各自新的未来。