组图：怀念童真—窦良羽的艺术空间

天津美术网 www.022meishu.com 2014-03-29 00:33

窦良羽近影

窦良羽水墨：当年取火少年

窦良羽水墨：捕鱼图

窦良羽水墨：荷塘听雨

李孝萱

　　童年的概念从何而来？它又如何在飞速消逝？没有人知道，反正已经消亡而又不被我们所察的东西已经有很多了。还好，窦良羽给我们展示了一片澄明之地。借助他的作品我们仿佛乘着时间机器又回到了童年。

　　窦良羽似乎格外迷恋自己的童年生活，读其画作，可以看到他有一片属于自己的精神领地：他的童年。童年是画家的营养土，我们可以看到画家笔下多是描绘儿时在乡下生活的种种印记，朦胧而真切，铭刻在心底，这种经历是其精神养料。捕鱼、偷瓜、打架、过年、粘知了、看露天电影，这些都勾画出一个乡间少年的快乐与忧愁。窦良羽的画活泼灵动，有生活意趣，不是闭门造车的那种，仅这点已是很难得。

　　一天天的，我们长大成人，只能借助回忆重新感受童年。眼睁睁地看着儿童的本真和好奇心逐渐退化，然后变成成年人的道貌岸然、面目可憎，这真是极为可悲的事情。

　　我们生活在这个与日俱新的时代，常常让喧嚣埋葬了优雅与宁静，虽然我们渴望，但太多伪装和叫嚣的艺术鼓噪着冲到身边，这让我们害怕。从他的画中看到了自己朴实无华的纯真年代，他淡淡地描绘出来，当代的时间，不远的空间，你尽可以去想象自己身处其中，有蝉鸣，有夕阳，你可以是骑自行车载着你女人回家的农夫，也可以是那个幸福的女人，随你怎么想，他并不刻意指引，他只画他想画的。

　　20世纪70年代这拨人好像都有着这样难忘的成长历程，质朴的乡村生活对于他是一种滋养。而这种经历下的都市生活在他看来不免就有些荒诞、诙谐，甚至是病态了，这一点在他创作的都市题材系列中可以看出来。

　　艺术问题涉及两个方面，要么跟兴趣发生关系，要么和灵魂发生关系。从这一点上讲，窦良羽只注重个人感受，或者说完全是个人兴趣使然，至于灵魂的思考他不太想去体验，这对他来说很沉重。窦良羽总想着怎样快乐，尽量避开和远离那些令他烦恼和痛苦的人和事。在这个充满游戏规则、缤纷繁杂的成人世界中，窦良羽乐于他的“往事”兴趣不减，且生动盎然、不乏童心。

（作者：李孝萱现任天津美术学院中国画系主任，教授，写意人物画工作室主任，研究生导师，中国美术协会会员。）

窦良羽水墨：春去春又来

窦良羽水墨：逮蛐蛐

窦良羽水墨：一日之计在于晨

窦良羽与《童年往事》

窦良羽《童年往事》水墨作品展汇集了他近些年来关于童趣主题的系列作品，聚之一堂，洋洋大观，几十件计。放其于现世语境之中，上下左右比较，竟生出许多感悟。

笔墨包含两个系统，一个是经典化的笔墨系统，由艺术史上的无数大师建构而来。另一个则是每一个个体艺术家从自身心性出发建构的独特的风格。在这个传统失落时代，我们特别看重当代艺术家与那个先验的经典笔墨系统的吻合度，以此作为笔墨论衡的尺度。其实论及艺术与心灵相关的本质，那个与个体心性吻合的笔墨才是具体的真正的高度。这一点上，窦良羽初步形成了己身拙朴、无为的笔墨方式，具文人恬淡之风，更有民间粗野和汉画稚拙之气，自成格调。

    画中主题涉及乡土，与中国城市化的潮流相悖，但与日渐壮大的反城市化思潮颇为吻合。在后现代语境下，传统符号却能提供一种返乡的精神通道。乡土在这个时候是一种批判现实的资源，超越了与城市相对的物质属性，提供的是精神和灵魂的观照。就中国当代水墨画坛而言，从事乡土主题创作的艺术家多在西北或者东北，窦良羽在天津可算异数。

    其实，这种乡土趣味在九十年代以来的城市题材中衍生出了玩世、颓废的味道，此道中在天津不乏其人，也明合着二十年来当代艺术中的艳俗艺术趣味。但也奇怪，偌大个天津，在这个趣味上怎么只出道了一个李津呢？再者，时势易转，艳俗之风已经日下，当代艺术又处在了转折时刻，今天再随波逐流就只能是死路一条了。

    游戏的趣味发展出两个路向，可以陷入玩世和虚无，也可以是追求自由精神，诞生出积极的生命。席勒在《审美教育书简》中所言游戏正是后者所指的意义，艺术在游戏中才能突破理性的牢笼。当代艺术中有一类作品，与艳俗玩世的形式貌似同构，实则并不走向虚无，而是从中生长出自由和生命，流露出天性和情趣。窦良羽的《童年往事》即属此类。

窦良羽在创作