    [天津美术网]：接下来我们采访一下顿子斌老师，顿老师是中国书法家协会会员、中央美术学院博士、北京师范大学书法博士后，顿老师，您一直从事硬笔书法的研究，请您谈谈当今硬笔书法的现状吧。

    [顿子斌]：硬笔书法应该是我上大学时关注过，后来毕业之后，关注现代比较多。不过最近七八年，硬笔书法出现复兴的迹象，中国硬笔书法原来有几个分散的组织，最后变成一个全国统一的组织，他们搞了很多品牌的活动，像中国美协、中国书协一样搞国展，发现了很多人才。庞中华先生希望我在理论上做些贡献，虽然我不是长期关注这块，但对这块有兴趣。我发现硬笔这个东西看起来非常细，表现力也没有毛笔丰富，但是（硬笔书法）却出现了很多名家。包括我在教学里面也发现，这是个很出人才的领域。我在师大音乐与影视学院教学时，戏文班高考文化课分数线比较高，因为经常用硬笔，文化底蕴相对深厚一些，到了大三的时候，就发现了许多硬笔书法天才，他们写的字，有许多老画家一辈子都写不出这样(删)的风格，他们却在大三时期就很自然的形成了，有时侯我看了之后感觉心惊肉跳，连我都嫉妒他们。毛笔表现力虽然丰富，但是有很多人一辈子都写不出这种风格。硬笔书法其实还可以作为毛笔书法输出人才的一个渠道，现在中国书协最高奖“兰亭奖”，有很多拿“兰亭奖”的人，他们过去都有硬笔书法获奖的经历。也因此，我还算是比较关注硬笔书法的，我觉得不管是毛笔还是硬笔，最终还是要看你能不能形成个人风格。我觉得风格的形成主要还是跟个人的心境有关系，比如我随着年龄的增长，这两年在硬笔上确实形成了自己的风格，这种风格肯定比我在毛笔上形成的要早，别看我在毛笔上下的工夫比硬笔上还要多一些。

近些年来硬笔书法的理论地位还是我给提起来的。我觉得硬笔书法跟毛笔之间没有高下之分，最终还是看格调，而且硬笔书法是一个出人才的地方。

~
顿子斌作品：问心无愧

顿子斌作品：乡愁

顿子斌作品：钓鱼

顿子斌作品：暗剑

顿子斌作品：初次

顿子斌作品：多少恨

顿子斌作品：海啸

顿子斌作品：冷世

顿子斌作品：海顿

顿子斌正在接受采访

    [天津美术网]：像您的书法性抽象水墨作品幽眇、深邃，这样的风格是为了体现汉字独有的艺术魅力吗？

    [顿子斌]：我觉得这是水到渠成的事情，我觉得汉字和中国书法它本身跟抽象绘画比较接近。古人讲书画同源，讲得比较表面。我觉得汉字、包括书法，它深层是画，从各种角度去看都是画，只不过我们中国人一看书法就去看字念什么。实际上要把这个因素排除的话，它就是一种抽象画，一种特殊的抽象画——带读音的抽象画。外国人是不识汉字的，就会把它当做画来看。如果你把汉字做切片的话，或者侧转或倒转一下方向，怎么看它都是画，而且经过这种处理之后，可以发现它的意境确实比传统书法更传情，更有意思。这方面其实有很多东西我们平时都能看得到，但是视而不见。你比如说前几年在天津美院展览馆，有一个现代书法家联展，主要的展览内容是一些作品的回顾展，同时还有一些现代书法、现代水墨的作品。北京有一位当代艺术家，他把一幅古代作品（怀素《自叙帖》）打印后参展。因为纸不太透明，反面几乎看不到，但是经过技术处理之后，主要（删掉）展示的是这幅作品的反面。在场很多人都看呆了，——这不就是彻头彻尾的抽象水墨么！原来汉字后面的世界（抽象水墨）更精彩！邵岩等人，包括我纷纷拿出相机拍照。看来古代大家的作品背后，其实都是抽象水墨。不过我们习惯于正面去看，后面的世界往往不会被关注，那是一个契机。之前我在马路散步时看到一个看车大爷，他在地砖上写了一个字，一开始我从侧面看的，它就是一幅抽象水墨，感觉比正面有韵味的多。还有就是去年在一个饭店后院看见很多堆着的木板，看着上面的画感觉很奇怪，其实就是字。原来放倒了，比正面着看更精彩。这种东西在生活中也经常存在，只不过一般书法家只习惯于看汉字的正面（与汉字的实用的一面相关），我觉得汉字背后的世界，也就是我讲的汉字的后院，它正好跟抽象水墨和抽象画非常接近，是一个需要大力开掘的领地。汉字的艺术潜力不止传统书法一种，否则就太低估汉字了。
    在这之前我在古文化街、新意街，搞过两次展览，人们看了之后觉得比较麻木，但是去年书法节在国展中心搞的展览上很多人看了我的作品之后都非常喜欢，其中一幅作品是在偶然的情况下形成的，是在学生画室里面用画水彩的刷子蘸墨而形成的作品，典型的块面书法。大家看了都非常喜欢。过去一提到书法的时候，首先定义书法一定是线条的艺术，但是现在时代变了，比如说清朝的金农的漆书，很多人认为不是正路，但是现在很欢迎。我们现在通过展览见证了天津现代化的过程，接受现代事物的人越来越多了，尤其是这次展览，我感觉很多人都喜欢。现代化的环境也使很多人的观念在不知不觉中改变，我相信我会和现代化一块成长，在这方面做一些推进。

顿子斌作品：真相NO.1