马寒松：继承发展成就大家风范

中国美术家协会会员、天津美术家协会理事、天津画院画家。

    画家马寒松的经历充满传奇：国内国外，南方北方都留下他生活的轨迹，而他的作品更是将历史与现代，继承、发展与创新浓缩在他的中国画语言中，风格独特，自成一家。

    跳出小画 先闯市场

    上世纪八十年代末，在出版社工作的马寒松在完成了七十部连环画的创作之后，预见到连环画市场走势的局限而急流勇退，进入心仪已久的国画创作阶段；在很多人还懵懵懂懂时，他已大步流星地将自己的绘画推向市场，他是天津最早进入书画市场的画家之一；他喜欢一个不靠资历，不靠位置，不靠职务的公平竞争环境，为了寻求新的发展，他选择了去闯美国。后来的几年里，他陆续在不少国家开画展，同时感受着不同民族的各种文化，这对于这个踌躇满志从事艺术的中国画家来说，无疑是打开眼界、纵览世界文化的极好机会，使他在后来专注于中国画创作时会有一个不同的高度。

    他知道，中国画的发展必定要回归祖国，这里是开花结果的土壤。

    他选择了当时中国经济最活跃的广东落脚，在那里，除了有中国书画早期的市场之外，还能结识来自全国各地的名家，博采众长向他们汲取艺术养料。他曾不断地创造自己的绘画语言，又不断地否定与改革，他追求在继承传统基础上的创新。不断推出面貌新颖的作品，并且伴随着与之相契合的理论文章，使马寒松的名字在国内美术界享有很高的知名度。

    继承传统 力主创新

    马寒松始终认为，中国画创作，必经学习传统之路。历经近两千年的中国传统绘画，一直在不断地继承和发展中前行，历代无以数计的艺术家大浪淘沙，去伪存真，为今人留下了太多的传统文化的精华，从物质到精神，从理论到操作，博大精深。如果对传统轻言放弃而图谋自起炉灶，不是简单浅薄，必定是文化上的无知。马寒松的二十多年国画创作生涯中，始终把握着这个基本的方向。他一面尝试着将色彩加强，丰富着画面，将现代气息引入作品，一面坚持着传统笔墨的锤炼和研习。他曾经在用纸和用色方面大胆创新，曾经在绘画程序上尝试过不同以往的方法，也曾经创造和运用多种自然肌理到作品之中。在这样饶有兴致的绘画语言创造的过程里，马寒松乐此不疲，乐在其中。其间，他除了创作了大批新颖独特的作品之外，还出版了介绍这批作品独特的风格和绘画技巧的图书“马寒松现代重彩画”。

    他一直念念不忘地画着水墨，他对水墨情有独钟。他说，“水与墨的交融，在中国宣纸上奇妙的渗化过程，有如蓝天白云绿荫清泉沁入心中，那种神奇的快感，无与伦比，那无穷无尽的魅力，引领着我的灵魂，走进从未感受过的美妙境界。”于是，他如醉如痴地弄他的水墨，他从传统的经典中汲取营养，从当代名家那里品味各种风格。他的水墨画与现代彩墨画并行，那时，他致力于将水墨元素引入重彩画的创作之中。

    采风西藏 感悟良多

    本世纪初，马寒松怀着一颗虔诚的艺术之心踏上西藏采风之旅。青藏高原远比传说中的故事神秘千倍，近于原色的蓝天纯净得使人不敢相信，宛若铜雕的康巴汉子壮硕无比，凛凛的寒风，尖利的路石，藏民虔诚的跪拜，寺院里轰鸣的号角，漫山遍野的经蟠与玛尼石，构成了无比苍凉、神秘的世界。这一切，都在剧烈地撞击着马寒松的心，激发着画家的表达欲望，创作的灵感如浪逐波，彼伏此起。马寒松说，那时，心中的激情，创作的急切心情，如骨鲠在喉，不吐不快。但当拿起笔来，欲将心中的激荡付诸纸上的时候，突然发现，传统笔墨技巧不好用了，一定要加进新的东西才能表达。于是，他将重彩画的许多办法溶入，并且使用了西画的一些理念，完成了一批溶水墨与重彩于一炉的作品。当时，许多人都在热衷西藏题材作品创作，马寒松有着自己的看法。他认为，深入生活，是为了体验生活的质感，创作是表现画家体验后的情感。没有情感的作品是空洞的，没有生命的。

    近期力作 浅笑村闲画

    马寒松在艺术的天地里经常是天马行空，正如他一幅小画题作“诗才无羁越雷池”。他常说，做人要老实，画画不能老实。因此，在他的作品中，我们常常看到出乎意料的题材和形式感，充满着张力，让人耳目一新。一年来，《今晚报》每周五的副刊为马寒松创立了“浅笑村闲画”专栏，每期一幅题材新颖饶有趣味的国画，辅以简洁精炼的短文，或人生感悟，或针砭时弊，妙趣横生，读来令人忍俊不禁。这种适合大众报刊和媒体的新鲜形式引起了不少人的关注，让他又着实火了一把。

    许多人知道，马寒松多年来喜爱读书，并且喜欢摆弄文字，他早年的系列短小说在美国和香港的报纸文学副刊连载，他的散文也多次在国内的散文刊物上转载，浅笑村闲画中的简短小文，也曾转载于著名的《读者》月刊上。马寒松谈到此，不禁感慨，他反复强调着画家必须读书的重要性，艺术家不是工匠，不是靠简单的熟练成就的，艺术创作是十分复杂的文化精神加之个体特性生成的。做艺术家漠视文化，不读书，不崇尚学问，实在是件悲哀的事。

    他说，浅笑村闲画的影响越来越大，又被国内两家刊物和一家国外报纸转载，不久要结集出版，这些，真要感谢这个栏目的设计者，原副刊部主任，著名作家吴裕成先生，这个栏目浸透着他太多心血，因此，浅笑村闲画，也是他的一件精心之作。

    放下包袱 笑眼看市场

    谈到市场这个话题，马寒松看法很独特。他说，画家走向市场，无可厚非，艺术家也不能免俗，但是一味地去追钱，去适应市场，去看人脸色，就太令人悲痛了。那样，艺术家就失去了自我，没了骨头，没了个性，才华被湮没，学问变成饰品，也就没有艺术了。马寒松坦言，如今他已经基本上放下市场的包袱，让创作成为尽情抒发自己的手段，他笑道，“让市场适应我吧!”说到各地出现的他的大量假画，他付之一笑。说虽然受到伤害，却毫无还手之力，一本新的画册出来，一周之内，假画便铺天盖地出现在网上，曾经做了个打假的网站，却越打越多。他知道天津有过一个画廊，专营他一个人的仿品，每个月批发出百余幅，甚至网上有人公开高薪招募能画马寒松仿品的枪手。他说真李逵如今打不过假李逵，北京画店里的假画卖得比真画价钱高。他大笑说，大势已去，无力回天!

    马寒松是个十分乐观的人，他的谈话很风趣幽默，对自己的弱点也直言不讳，让人感到他内心充满着阳光，充满着时尚，充满着年轻人一样的激情，总之，是个能够让人感动的艺术家。(记者 杨晓慧 江浩)