吴长江：推动中国美术走出去

吴长江

    近日，全国政协委员、中国美术家协会常务副主席吴长江在接受新华书画记者采访中表示，将在政协十二届一次会议上，提交“推动中国美术走出去，提升国际文化影响力”的提案。

    他认为，实现当代中国美术在国际舞台上集体发声，产生实质性的正面影响，面临以下的困难亟需解决：首先，缺乏有力的组织和资源整合力量；其次，缺乏持续有效的推广途径和渠道；第三，缺乏有针对性的深入专业研究；第四，缺乏有效的专项资金支持。

    针对以上问题，吴长江建议采取四大措施来解决：一，由政府出面，组织相关部委和文化艺术机构联合组成专项项目组，整合资源，形成合力；二，通过国家间的交流合作，拓展展出和推广平台；三，整合研究力量，增强对当代中国美术走出去的战略研究和具体实施方案的调研、制定；四，加强政策引导和资金扶持，尤其是对中国美术走出去大型项目的专项支持。

    附：吴长江简介

    吴长江，1954年生于天津汉沽，1976年毕业于天津艺术学院附中，并任教于天津艺术学院。1978年考入中央美术学院版画系，1982年毕业后留校任版画系助教，1987年任讲师，1993年晋升副教授，1999年晋升教授至今。其中，1986年至1997年担任版画系副主任，1997年至2003年担任版画系主任，1999年至2003年担任院学术委员会委员，2003年至2007年担任院党委副书记、学术委员会常委。1998年当选中国美术家协会理事，1999年至2004年担任中国美术家协会版画艺术委员会秘书长，2003年当选为中国美术家协会副主席，2007年起担任中国美术家协会分党组书记、常务副主席。

    从上世纪80年代开始，吴长江曾30余次赴青藏高原写生创作，在这片高原上不断攀登，追寻艺术与生命的纯真、人与自然的相互依存，创造了一个独特的艺术与精神世界。无论是他的版画、素描、速写，还是水彩、水墨，都完整而深刻地表现出青藏高原雄奇瑰丽的雪域风光、藏族同胞淳朴善良的民风民俗，形象地勾勒出高速发展的现代社会中一片不可多得“精神家园”。《雪后》《宰羊》《喂马》《两个小藏孩》《挤牛奶》《青藏高原》《高原牧场》《尕娃》等石版画作品已经成为中国现代版画史上代表性的作品；《少年格布》《杰科》《泽库青年大格》《两位甘德牧人》《卡多像》《未完成的青年像》等水彩新作对人和人性做出了新的诠释，拓展了水彩写生的创作可能。

    吴长江曾在西班牙马德里、格拉纳达，日本东京、日立、京都、大阪、神户、横滨，中国北京、广州、沈阳、重庆、大连、深圳、西安、南宁等城市举办个人展览20余次，出版专著、画集18册；曾获“八届全国版画展优秀作品奖”（1983年）、“国际青年美展鼓励奖”（1985年）、“挪威国际版画展评委会奖”（1989年）、“第十届全国版画展铜奖”（1990年）、“第十三届全国版画展铜奖”（1996年）、“时代风采——全国写生画展佳作奖”（1998年）、“80—90年代优秀版画家‘鲁迅版画奖’”（1999年）、中国文联“采风成果奖”（2001年）等奖项；作品为中国美术馆、人民大会堂、大英博物馆、德国路德维希博物馆、美国波特兰博物馆、日本东京日中友好会馆博物馆、挪威国际现代版画博物馆、比利时弗朗斯•麦绥莱勒版画中心、比利时安特卫普美术馆、英国牛津大学阿什莫博物馆、德国海德堡选帝侯博物馆、奥地利维也纳青年美术馆等多家公共机构收藏。

    吴长江的高原写生创作，以独特的绘画语言、真挚的人文情怀创造了一个瑰丽的精神世界。